原標題：在探索中奏響時代主旋律

改革開放40年，市場經(jīng)濟就像只“看不見的手”，默默地改變著中國社會生活的面貌，使文化藝術的形態(tài)和內涵變得復雜多樣。中國電影用自己的方式記錄了這一發(fā)展進程，也因此成為改革開放中動人的一部分。

回顧中國電影這一路的藝術軌跡，其美學流變與文化變遷之脈絡清晰可辨。從第四代、第五代、第六代導演到如今的中國電影新力量，從露天地里看電影到在3D巨幕、立體聲環(huán)繞的電影院觀影，從膠片電影到數(shù)字拍攝再到如今的VR技術介入，中國電影人從個體心靈的感傷抒情中“蘇醒”，在對影像造型美的尋覓中進行電影語言現(xiàn)代化的探索，在市場經(jīng)濟的大潮中經(jīng)受嚴峻考驗，在體制機制改革的進程下奮力前行，更在多元文化并存交融、科技進步的背景中，堅持解放思想，更新觀念，實現(xiàn)了產(chǎn)業(yè)的成熟發(fā)展。站在紀念改革開放40周年的歷史節(jié)點上，對中國電影再回首、再審視，梳理那些變革的來龍去脈，總結其中的經(jīng)驗教訓，或可為今后中國電影業(yè)的市場發(fā)展與文化創(chuàng)新指明方向。

從荒蕪中復蘇

40年來，中國電影業(yè)的發(fā)展經(jīng)歷了三個重要階段。第一個階段是20世紀80年代。隨著國家層面改革開放的推進，中國電影業(yè)逐漸從六七十年代“八億人民八部戲”的荒蕪寂靜中復蘇，創(chuàng)作思維突破了以往的諸多思想桎梏，主體創(chuàng)新意識越來越強。

開風氣之先、領時代之新的是第四代導演的作品：《城南舊事》以串珠式的獨特結構，串連起英子與瘋女秀貞、英子與小偷、英子與乳母宋媽的三段故事，如多棱鏡般從不同角度折射時代歷史風貌；《小街》大膽采取多結局的開放形式，讓觀眾在思考和討論中追憶逝去的青春歲月，感受人與人之間的友愛、理解；與以往戰(zhàn)爭題材影片大不相同，《小花》通過具有視覺形象的典型動作，來描繪人物的心理活動，試圖以情感人……這些電影打破了戲劇式結構，追求質樸、自然的風格，從凡人小事中開掘社會和人生的深刻哲理，在展現(xiàn)現(xiàn)實生活的同時映照歷史與文化的延續(xù)性。

之后，接受過專業(yè)訓練的第五代導演懷著創(chuàng)新激情走上電影創(chuàng)作舞臺的中央，奉獻了一批令人耳目一新的作品：標志著第五代導演崛起的里程碑之作《黃土地》以靜默無聲的鏡頭語言和大色塊造型，營造出深沉內向的感情基調和醇美厚重的美學意象；亞洲首部獲得柏林電影節(jié)金熊獎的影片《紅高粱》色彩濃烈，風格豪放，贊頌中國老百姓敢愛敢恨的民族精神；還有《孩子王》《菊豆》等，這些作品不僅在鏡頭語言、畫面處理上進行大膽地藝術實驗，還以強烈的主體意識去表現(xiàn)紛繁復雜的歷史和現(xiàn)實，揭示社會變化的歷史淵源，探究中華民族的心理結構。

在變革中堅守

第二個階段是世紀之交的轉型階段。尤其是1993年黨的十四屆三中全會以來，中國電影業(yè)經(jīng)歷了由計劃經(jīng)濟體制向市場經(jīng)濟體制轉變的巨大變革。電影業(yè)開始探索以市場經(jīng)濟規(guī)律為指導的企業(yè)化運作方式，在發(fā)行環(huán)節(jié)上引入競爭機制，推進國有制片業(yè)股份制改革。與此同時，中國社會也步入了轉型的重要時期，經(jīng)濟指標的快速增長促進了思想文化的多元發(fā)展，人民群眾的文化娛樂生活日益豐富起來。面對初興的電視業(yè)和風靡內地的港臺影視劇的激烈競爭，中國電影業(yè)感受到了成長的陣痛，市場萎縮，觀眾銳減，票房不佳。在低迷之中，《甲方乙方》《不見不散》等以風趣幽默自成一派的喜劇電影在市場上打開了局面，找到了一條類型探索之路。與此同時，社會資本和民間資源開始參與到電影的制作過程中來，增強了商業(yè)電影的市場競爭力，為新世紀商業(yè)大片的繁榮發(fā)展埋下了重要的伏筆。

中國電影并未停下藝術探索的腳步。在改革開放的重大變革時期成長起來、親身感受到經(jīng)濟體制的轉軌給社會關系、人際關系、家庭關系帶來各種變動的第六代導演以異于前輩的電影觀念和表現(xiàn)內容出現(xiàn)在影壇。他們的作品關注社會現(xiàn)實，敘述瑣碎的日常，表現(xiàn)普通人的內心情感和生活狀態(tài)，別有一種人情味和真實感。

在市場中探索

第三個階段是新世紀以來。2000年，《關于進一步深化電影業(yè)改革的若干意見》發(fā)布，2001年國務院第50次常務會議通過了《電影管理條例》……一系列政府舉措為中國電影業(yè)深化改革、全面發(fā)展指明了方向。中國電影業(yè)逐漸從20世紀末的低潮中走了出來，開啟了高速發(fā)展的黃金時代。這一變化最突出的表現(xiàn)是票房，全國電影總票房2000年還不到10億元，2017年已直逼600億元，十幾年間漲了數(shù)十倍。中國電影制片、發(fā)行、放映領域的準入門檻逐步降低，電影投資主體愈發(fā)多元，產(chǎn)業(yè)化水平日益提高，創(chuàng)作生產(chǎn)能力穩(wěn)步提高，類型生產(chǎn)和藝術探索也呈現(xiàn)出多樣性和豐富性的發(fā)展態(tài)勢。特別是信息時代來臨，互聯(lián)網(wǎng)技術與思維介入電影業(yè)，帶來了電影媒介融合、理念變革和人才跨界的新可能，逐漸形成了“互聯(lián)網(wǎng)+電影”的大產(chǎn)業(yè)格局。在此過程中，第四代、第五代、第六代導演一面堅守藝術質量和美學品位，一面轉換思路以適應市場競爭，中國電影新力量集群式涌現(xiàn)，攜著風格各異的作品搶灘大銀幕，逐漸成長為市場主力，香港電影人集體北上，中美、中韓等國際合作不斷增多，中國電影產(chǎn)業(yè)呈現(xiàn)出一派海納百川、欣欣向榮的新氣象。

商業(yè)化、大制作的《英雄》初露崢嶸，標志著中國電影進入大片時代，電影業(yè)開始朝著市場化、國際化、專業(yè)化、工業(yè)化的方向發(fā)展開去。隨后，《瘋狂的石頭》《失戀33天》等中小成本類型電影次第涌現(xiàn)，以小博大?！稇?zhàn)狼2》《湄公河行動》《紅海行動》等主流大片將愛國情懷與軍事動作類型相嫁接，尋求主流價值表達與商業(yè)元素的最大通約性。凡此種種，使中國電影呈現(xiàn)出類型化趨勢和多元化格局，在與美國大片的較量中逐步由被動變主動，由劣勢變優(yōu)勢。

經(jīng)過中國電影人多年的實踐，中國已發(fā)展成為電影大國。總結經(jīng)驗，有三點十分重要：第一是必須解決觀念問題。改革開放的歷程就是觀念革新的過程。藝術氣息濃郁的作品市場成績差，商業(yè)氣質顯著的影片藝術質量不高，這成了長期困擾電影工作者的問題。40年來，中國電影通過摸索，建立商業(yè)文化背景下的電影工業(yè)美學觀念，逐漸找到了藝術與商業(yè)的契合點。第二是必須多元化發(fā)展，包括創(chuàng)作主體、投資主體、類型、風格、題材等。文明富足的社會一個重要標志就是文化生活的豐富多樣。文藝生產(chǎn)應該致力于消除人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發(fā)展之間的矛盾。所以，國產(chǎn)電影唯有讓多樣題材百花齊放，各種類型遍地開花，才能滿足人民群眾多元化、差異化的藝術、美學需求。第三是將改革成果上升到法律層面是非常必要的。2017年實施的《電影產(chǎn)業(yè)促進法》將電影產(chǎn)業(yè)納入到國民經(jīng)濟與社會發(fā)展規(guī)劃當中，使中國電影迎來“法治時代”。

改革開放40年，我們“接著講”，繼續(xù)走，就會迎來一個更新更美的新時代！

（作者：陳旭光，系北京大學藝術學院教授、博士生導師）